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嗯
南京城西有座幽静之所
名曰清凉山
这里也是龚贤晚年的隐居之地
清凉山风景独好
虎踞龙盘尽收眼底
成了慰藉
这个漂泊者的起居地在这里弓弦字画小巷穿僧服
手持扫帚作扫叶状
悬于楼堂一室
与清朝统治者格格不入
后人
因此将他的旧居称为扫叶楼
在这里
弓弦从白宫走向黑龚
在水汽淋漓的墨色中找到了内心的清凉世界
也为中国古代画史留下了浑厚华滋的一笔
弓弦身处的年代
正值明亡清兴
作为一个没有背景的下层知识分子
他身世漂泊
几乎大半生都是在避难和艰难谋生中度过的
百苦不宜了
到老尚谋生
是他对自己一生遭遇的探望
明万历46 年1618年弓弦出生于江苏昆山官宦之家
他出生时七时已然家道中落
幼年起随家迁居南京
十岁前母亲便已去世
肖萍老师谈到
到南京不久
他父亲另娶她
祖父和父亲一起到四川去
公干从此一去不复返
而且没有任何消息
不知是在路上遇害了还是如何
这个问题到现在都是一个谜
所以弓弦的少年时代是很不幸的
13 岁时
弓弦开始习画
与杨文聪同师董其昌明崇祯末年
复社成员在南京秦淮河畔结社赋诗讲学
论艺挽救民族的危机
青年时的弓弦也怀着建功立业的热血参加了复社的活动
由于人品正直以及在诗书画上均有造诣
弓弦在南京师大附中崭露头角
然而好景不长
南明弘光元年1645年
清兵攻陷南京
年轻的弓弦因野居北郊而幸免于难
战争将他的生活拖入贫困之境
当时北方已被清军占领
相对比较安定
清廷为复兴农事圈地复耕
招募流民前来垦荒
为了谋生和躲避战乱
弓弦无奈开始了北漂
但生长在江南的他长于吟诗作对
却不善于经营
加之身体羸弱
无法长期适应北方的清苦生活
不久后只好南归
弓弦回到南京以后
早年娶的妻子和孩子都已经在贫病中死去
他孑然一身
茕茕**
难以生存下去
他在之广陵留别南中诸子中写道
壮游虽我至此去时
悲心八口早辞世
一身油棒人
字里行间饱含着伤感
迫于生计
他又不得不渡江来到扬州
再次续娶
并以卖画鬻字糊口
后来弓弦硬了
泰州府海安镇徐毅的招请前往滨海小镇海安
当徐以儿子的家庭教师在海安宫贤得到东家的李玉和关照
宾主相处融洽
总算有了一席安身之地
他一度产生定居海安的想法
说爱此江田隐者飞
大概是难以忍受内心的孤独弓弦
写下短衣曾去国自首
尚飘蓬不读荆轲传羞为一件熊的诗句
35 岁时
弓弦又离开小城海安回扬州生活
在扬州的十多年
他看了许多富商巨贾收藏的古代名画
没有看话的机会则不放过
尽力要把对方所有的收藏都拿来观瞻
遇上喜欢的画作
便探究话里凭记忆反复摹写得其精髓才肯罢休
大量的观摩使他的诗歌与绘画都走向成熟
1666年
将近半百的弓弦又觉得在扬州生活没有安全感
他曾言必贼
还避兵奔腾如精勤
于是决心迁回家乡南京
但回南京没多久
又遭到权势者的迫害
如果说青年时代的弓弦
还有一腔政治抱负
经过多年的漂泊变长
试试呗欣
他不免产生了归隐的想法
为了再次避祸弓弦
最后决定隐居于南京城西的清凉山
他在山上购置数间房屋
房屋有半亩地可以种竹子开花
所以他将住所取名为半亩园
半亩园的地点非常好
可以登高远眺
纵览故国江山
也可以亲近自然
安心绘画
龚贤曾请王辉划了半亩园图
并题了长跋来描写半亩园的景色
清凉山上有台亦名清凉台登台
而观大江横于前
中铺横于后
左有莫愁
勾水如镜
又有狮岭撮土
若眉瑜伽
即在此台之下转身
东北引客视之则柴门犬吠
仿佛见之
弓弦在清凉山隐居以后
潜心绘画研究
画里除了与周亮工
方文等同道故交有所来往
几乎断绝了一般的应酬交往
龚贤晚年不仅卖画卖字
还招收学生教画
教导学生不要奉师说
唯上智
而是将师造化的重要性传递给学生
在教学方法上
弓弦做到了切实具体
有针对性
他为学生们做演示
把山水画中的树木、山石、江河流水、房屋、桥梁等逐一加以分析和讲解
指明画法的程度
应注意的方面
以及初学者所最容易犯的毛病
他以浅显的词句
将自己的绘画思想明确
切实的表达出来
平易近人
深入浅出
例如弓弦向学生指出
桥有面
背面鉴于膝上责备
于东下往往有化繁者
大谬也
华屋要设身以处其地
令人见之皆可入也
画屋固不一般
然须端正
若妻斜
使人望之不安
看者不安
则画一不敬
数十安置
尚宜妥贴
况屋子乎
凡画风帆
或旗下有水草、芦苇、杨柳之属
皆宜顺风
若帆向东
而草头树枝皆向西
谓之悖戾
乃华家大集
弓弦不厌其烦地向学生强调这些细节的真实
一丝不苟
注意引导学生观察和体验自然
通过对自然的认识去理解前人画法
贡献有好几种山水画
课徒稿传世图旁有关于各种画法的批注
后人把他的课徒画稿上的解说汇编而成测
即使画角是为初学者讲解山水画的一些基本技法
肖萍老师指出
弓弦有一个重要的学生王凯、李渔编写芥子园画谱就是由王凯执笔画的
可见龚贤的教学成就
南京艺术学院教授陈商涌指出
弓弦的艺术思想的核心就是认定绘画艺术的本源在于自然
他反对当时画坛上一味模仿古人泥古不化的风气
与石涛一样
他认为
画家应该面对自然进行创作
龚贤曾说
古人之书画与造化同根
阴阳同候
非若今人泥粉
本为先天奉师说
唯上智也
然则金枝学画者
当奈何曰
心穷万物之源
目尽山川之是
取正于晋唐宋
人则得之矣
龚贤指出
那些盲目仿古而不能有所创造的人的病根在于泥粉
本为先天奉师说
唯上智弓弦认为
绘画创作的真正的源泉在于自然
而不是古人
提倡到自然中去理解前人的画里
古人和传统
只应作为取证学画
首先应该直接观察自然
古人传统不是源头
真正的源头是自然
龚贤曾向他的学生说
治理无古今造化
安知董羽皇贡贤受到程朱理学的影响
他认为理是宇宙的本体
自然的礼
从古至今都是一样的
是一种永恒的客观存在
对于古人和对于今人并无什么不同
为何人们不能面向自然去进行**创造呢
自然并不知道有一个画家叫董源或黄子久
弓弦的庸手与生手的理论也极为精辟
安而不齐的话加只知道机械如实地复制自然
而这种照搬与复制
往往会使得本来鲜活的自然变得更加呆板
他们被称之为庸手功贤指出
与其做一个庸手
还不如做一个生手
因为生手虽然技巧不够
不能把对象描绘得尽善尽美
但往往能保持艺术的风采及其心灵的真诚
弓弦之所以能**成家
他的一个引人注目的特点便是用墨与同时代的画家不同
同时代的四王是当时的主流
他们在案头临摹
仿效黄公望和倪云林
追求的是笔墨的天真
幽淡
体现的是学者型的书卷气
龚贤则学习宋人师法
自然所推崇的是董源米芾吴镇以及离自己最近的沈洲
结合自己对自然山水的观察和感受
形成了浑朴中见秀逸的积墨法
不同于四王所提倡的笔笔有古意的创作格法
龚贤晚年绘画浑厚华滋
墨气淋漓
被称为黑工
而早期的枯笔简单的风格则被称为白宫
肖平老师说
龚贤创造的第一个符号就是他的白宫
在他40 岁前后完成了这种创造
明末清初崇尚哭
比中国山水画中多是崇尚哭核减
弓弦在看到米芾的作品之后
他好像是惊心动魄一样
因为米芾画的非常黑
她在心中思索
怎么才能把话变白为黑气
一浑厚色一苍秀
这是弓弦对山水画整个画面视觉效果的要求
江南的丘陵
河川以及广袤的平原是弓弦的视觉经验
但凡见过江南丰饶明丽
山川者
都会感到浑厚与苍秀
却是眼前之景最精到的概括
如何表现这浑厚苍秀弓弦放弃了中国画法中常用的破墨技法
这种技法在元明清文人画中非常普遍
就是利用水墨在生纸上的一次性渗透
达到表现效果
弓弦运用的是送人的积墨法
他画的山石树木总是经过多次的皴擦渲染
墨色极其浓重
而浓重里却隐含着丰富细微的明暗变化
通过层层讥笑的对比关系来传达山水的浑厚与苍秀
他画的石头轮廓中大部分为笔记严整
浑成的多次穿插渲染而尽在合理的地方留下空白的受光
部分石头的厚重体积
坚硬的面的转折以及在湿润的空气中被浸润的质感都得到了恰当的体现
弓弦用墨擅长利用黑白对比的效果
他曾说
非墨无以显其白
非白无已判其黑
他话中的空白处
虽然不着一笔
却能使人感受到空蒙弥漫的雾气
或是清澈透明的汪洋
湖泊与河流
他用墨
最基本的要求就是润他画的树能达到苍翠欲滴的效果
就在于用墨汁润弓弦
认为要把润和湿区分开来
莫言润明其非师也
润墨鲜湿磨死
先就是有光泽和勃勃生机
但Shi er bu run 的用墨下笔之后
不能恰当地掌握墨与对象表现要求相适应的浓淡干湿的变化
最后十墨只能浮于纸上
或是一片糊涂而成为一团死墨
从40 岁前后到50岁完成黑龚
中间相距十年时间
这十年中有一个过程就是灰龚阶段
这是不断加深的过程
当他完成黑龚时
实际上带有反潮流风格
因为那个时代作品大部分都是偏白偏枯而减
这是那个时代的风尚
所以中国绘画史上山水画史上最黑的面孔就是弓弦
弓弦是非常自得
他讲自己前无古人后无来者
他前面虽然学的是米家大米
小米到高克恭
但是工笔米家山水
但是工笔米家山是他创造的
没有谁能够几抹到七遍八遍十遍
只有龚贤做到了
孝萍指出
另一方面
弓弦将山水画艺术的表现技巧概括为四个根本的元素
笔法、墨气、丘壑、气韵
他认为痹笔法、墨气、丘壑、气韵全
而后始可称画在笔墨
丘壑三者之间
弓弦认为丘壑十分重要
她说
丘壑虽云在画
最为磨柱孔
笔墨真er
丘壑寻常无饮油脂性弓弦
在审美上秉承了晋唐北宋士大夫画家描绘可游可居之境的精神
认为山水画的首务在于画出自然的美景及那些不寻常的丘壑
引动人们的卧游之兴
龚贤认为
徒有笔墨技巧
而没有引人入胜的丘壑
这样的山水画并不能传达自然真实的精神
是不成功的弓弦在当时已经认识到了艺术不能违反现实的真实
但又必须高于现实的真实
在一则题跋
李恭贤曾说到
过山水画中的丘壑看去好像是幻境
但虽曰幻镜然自有道观之同一实际
这里同样是说明了画中的丘壑寄是完全真实的实境
却又不等同于现实中的丘壑
而是现实真实的提炼与升华
以至使人看去
觉得好像是一个美妙的幻境
对于用笔弓弦
认为玉秀而老绣儿老就是准确而简练
流畅而有变化
弓弦早年用笔稍有炖制
但到了晚年则大胆泼辣而苍劲活泼
他在勾勒一些房屋、桥梁以及枯树峭壁时
随意数笔
便表现各自的精神
真正显示了他用笔的袖儿
老公闲的好友画家程正楼曾在赠诗中这样评价他
铁干银钩老笔翻
力能从简亦能烦
这句话准确的道出了龚贤用笔的特点与成就
龚贤的山水画非常重视构图
它的话视野开阔
气象万千
他把三远构图发挥得极为巧妙
往往提高视线的角度
平远构图多采取俯视角度
这样视野开阔
平淡中倍增飘渺的感觉
尺幅之中山河无尽
做高远构图
先俯视
尔后眼光往上作仰视
真有下揽深谷
上图威风的气概
他十分注重上下的位置
他的山水画一般很满
但满而不塞
常常用云贷流水作为空白透气
从整个画面来说
构成了龚贤笔墨丘壑浑然一体的气韵
张教授表示
今天看来
弓弦是一位具有现代意义的山水画大师
他对现代山水画大师如黄宾虹、李可染等人都有较深的影响
康熙28 年1689年弓弦年约70 岁
死于豪强所书之首
据记载
在弓弦去世前
有一个颇有权势的豪横
像弓弦强索书画
龚贤贫病交加
再逢精神磨难
致使卧床不起不久不久便含恨长逝
死后因贫不能具棺葬
丧事全凭好友孔尚任料理
并帮其抚养一子宫
嫌疑就后归葬
祖籍江苏昆山
十年后孔尚任完成名剧桃花扇
其中许多内容就是弓弦在南京的亲身经历
孔尚任曾作哭
龚半千诗四首
其三曰
吃素互相投
自言罹大病源有所输人输来四其横
问我预报方
我有吸气权柄
爱在末俗人荐贤
不知敬郁郁听其亡
谁辨邪与正
孔尚任认为是无赖
小人不知敬畏
所以造成了一位贤者的不幸
哦
哦
哦
啊
嗯嗯
额
哦